Как фотографировать картины маслом

Картины хочется показывать, особенно если те кто рядом не могут оценить вашего шедевра. Со мной так и случилось. Но оказалось, что фотографировать не так и просто. Я даже не могу перечислить всех сложностей: блики, затемнения по углам, искажение цвета, да и вообще ощущение чего-то неживого. 
Пришлось немного порыться в интернете, и вот что я нашла:

Если нет денег на качественную технику, можно просто сканировать. А можно заморочиться, прочитать следующий текст и попытаться воспроизвести все это. Не могу сказать что проще, потому что когда я найду что я готова показывать здесь, то честь воспроизведения моих шедевров отдам предоставлю мужу, как самому скурпулезному фото- и технико- эксперту из нас двоих.

Фотографирование рисунков и картин, на первый взгляд, кажется очень простой задачей. Необходимо просто навести фотоаппарат на стану, па которой находится произведение искусства, и нажать кнопку спуска затвора, не так ли? Однако если вы поступите подобным образом на практике, то, скорее всего, будете очень разочарованы. Если фотоаппарат неправильно сориентирован по отношению к рисунку, или же условия освещения явно не подходят для съемки, по полученным вами фотографиям будет достаточно сложно определить, насколько красиво произведение искусства, которое вы сфотографировали. Настоящий прием позволит .рам научиться фотографировать картины в удачном свете и ракурсе. В результате полученные фотографии можно будет размещать в Internet или превращать в слайды.

фотографирование картины

как фотографировать картину

Проба кисти номер два

Чему точно стоит поучиться: фотографировать готовые работы. Кто знает где подчитать как ? Однозначно не стоит фотографировать их в час ночи но зачем откладывать

Итак, пару дней назад у меня появились вопросы и я начала собирать ответы:

1. Кажется для акрила нужен закрепитель.
2. Возможно спрей с водой помогает акриловой работе не засохнуть
3. Пока не имею никакого понятия какой растворитель для масла выбрать и насчет того, как им пользоваться у меня есть сомнения.
4. Как меняется насыщенность цвета после того как картина закончена.

1. Удивительно, но художники стараются закрепить все. Вот пока не поняла, то ли из самомнения, чтобы простояло навека, то ли из уважения к тем, кто их творчество покупает (получает). Сейчас есть специальные закрепители для акрила и матовые и глянцевые. Я пока закреплять не буду, потому что то что есть даже дарить кому-то странно :)

Давайте знакомиться с великими

Для вдохновения: пару цитат великих художников
Выбирались спонтанно. Было предположение что все лучшее они сказали своими картинами, но потом таки решила познакомиться поближе :)



Эдвард Дега:

"Красивые вещи делаются бессознательно."

"Только тогда, когда он уже не знает, что он делает, вынуждает художника делать хорошие вещи."

"У всех есть талант в 25. Трудность состоит в том, чтобы иметь его в 50."

"Часто говорят: многие плохие живописцы знали анатомию, а многие хорошие — не знали. Следовательно, анатомия не нужна. То же самое говорят о перспективе. Я отвечу им: нужно знать всё, но уметь пользоваться тем, что знаешь."

Проба кисти номер один

Сначала я решила просто рисовать чтобы а) получать удовольствие б) задавать себе вопросы на которые потом надо получать ответы

1. Современный пейзаж акриловой краской из книги, купленной вместе с красками меня вдохновил.

Вопрос который появился: как наносить мазки (1), как зависит от техники мазка результат(2)... Как показать траву, небо или листву живыми, такими как они есть на самом деле. пока у меня все это явно нарисованное. Что мне понравилось: процесс.

Кому что нравится?

Масло и акрил - вот что интересно! Точно не акварель - слишком сложно сделать так, чтобы то что ты рисуешь выглядело так как ты задумал.

Масло  - моя мечта, символ мастерства художника и широчайшие возможности техник. А еще - запах, недельная сушка и ничем не смываемые следы которые оставляют тюбиками дети по стенам. У моего младшего сына талант  - он безошибочно отличает масло от всех других тюбиков. Акрил - то, на чем я могу сторговаться сама с собой. Достаточно по взрослому, но при этом отмывается, дает насыщенный цвет.

Но вот что предстоит узнать в ближайшее время:

1. Кажется для акрила нужен закрепитель
2. Возможно спрей с водой помогает акриловой работе не засохнуть
3. Пока не имею никакого понятия какой растворитель выбрать и насчет того, как им пользоваться у меня есть сомнения.
4. Как меняется насыщенность цвета после того как картина закончена.

Начинаю рисовать

Давайте начистоту: меня зовут Лена и я ужасно хочу рисовать. Только огромное желание, возможно немного застарелое (ну... мне уже прилично за 30 и сколько себя помню, столько с ним и живу), никаких навыков, всего пару проб кисти до этого.

У меня нет на примете мастера, которым я была бы вдохновлена и который смог бы поделиться знаниями со мной. Поэтому буду пробовать сама, а уже в процессе буду не забывать смотреть по сторонам, возможно учитель найдется.

Идея этого блога: этакий конспект продвижения в мастерстве рисования, запись открытий, ошибок, возможно фото-конспет. Если вам тоже интересно попробовать - присоединяйтесь!

Да, еще одно уточнение: меня интересуют краски, а имено масло и акрил. И есть подозрение что формы это прекрасно, но секрет успеха в колористике и законах композиции. Хочется проверить на практике!